央美副院长谈校考与联考的一点反思！

参加美术高考的同学一定很清楚各省组织的“美术联考”是什么，很显然，并不是央美副院长口中的“以临摹为主”的考试，那么，为什么央美副院长负责招生考试的重要领导对联考会是这样一种认识？

大部分人可能对此并不理解，这里面其实有两层暗示和一个担忧。

暗示一：美院教授（包括负责招生考试的专家领导）并不是“高考教育领域”的专家，这一观点在我之前的文章中有提到过，因为他们都是有本职工作的人，在学校有本研博的教学和管理任务，还要思考艺术创作，怎么会精通如何指导一个高中生考进美院呢？而真正有相关从业经验，整天研究考试的“考前专家”却在培训机构。因此，表面上看，央美院长对各省联考理解有误也就很正常了。

暗示二：在顶级学府的名家眼中，联考不是什么有水平的考试，并不是真正能够选拔专业美术人才的考试。联考以提供统一的照片为考题内容，供考生参照着画出答卷，在专业人士眼中，这种“临摹式”的考试方式如何能选拔人才呢？暗含的轻蔑之意已经溢于言表。这点也是我在之前的文章里明确分享的观点。可能会有人说，你们央美清华的毕业生只会口出狂言，清高的不得了！还真不是~我曾写过一篇题为《美术联考与艺术之美，正越走越远》的文章，详细且形象的把以央美为代表的名校校考和各省联考做了充分的对比，文章观点很明确，联考也是有很大难度的，并不是苏先生所谓的以临摹为主的考试。

担忧：为何苏先生会把联考与临摹挂钩呢？这里面有着苏先生对未来美术人才专业水平无尽的担忧！作为在央美学习工作了一辈子的“老人”，茶余饭后常被提及的可能就是学生专业水平的连年倒退。一代不如一代，不仅是学院派教师的感受，也是培训机构从业者的感受。

但现实可能更悲观，当代考生除了“画照片”的水平在近十几年中有了突飞猛进的发展，“创造力”已大不如前。素描、速写两科尤为明显，比的是“画的像，画的细“，有的直播课中的教师示范俨然一副“街头艺人”的出品，可以“出摊了”。而色彩更是背离了绘画“观察世界”的初衷，以背“构图模型”，记“颜色配比”为教学手段，完全走“量化教学”的模式。“个人艺术才华的多样性”在这种考试当中最先被淘汰。

我们都是知道“艺术源于生活，但高于生活”，而现在的考前教学教会学生的是“艺术照抄生活，还原生活”！或者，按照“经验模板”套画生活，构建生活。其结果是，美院的很多毕业生也只会“照抄生活——画照片”，再往后，代表国家美术最高水平，四年一届的全国美展，也尽是“画照片”的作品。“高度”没了，陈丹青先生高喊悲哀。

“画照片这样的考试，毁的不止是一代人”！今年的疫情让直播课火了起来，各大机构网络圈粉，所谓的名师“大展拳脚”，素描都画的和照片一样死气沉沉，线条排的比人民币的铜版画还整齐，色彩的教学理论和套路可以让“色盲”考高分。十年教龄沉淀的名师，都在教着一样的用笔、用线、用色，把教师吹成“网红”，把教学当成是表演，收获了粉丝，也暴露了水平。教出的学生一代不如一代，往往就会恶性循环下去。

扼杀人类最有价值的个性美，用“模板”和“理论”取代发现美的眼睛。把审美考没了的美术考试，选拔的美术人才，如同“机器人选美比赛”，选手都被制做成大众认可的标准外貌，你说你会对谁动心？